未來之聲——當代藝術(shù)新浪潮中的新生力量
2023-12-19
永樂2023秋拍預展現(xiàn)場 01 「現(xiàn)在及未來——全球視野中的新繪畫」一直是永樂拍賣現(xiàn)當代藝術(shù)整體布局中，最受藏家關(guān)注和歡迎的專題。在這個專題中，匯聚了目前最為活躍的來自全球的中青年藝術(shù)家。這些藝術(shù)家來自不同的地區(qū)，有著不同的文化和生活背景，他們的創(chuàng)作類型風格與線索，也有極大的豐富性和多樣性。 此次2023秋拍，「新繪畫」專題共遴選劉曉輝、賈藹力、陳可、黃宇興、高瑀、秦琦、洛伊·霍洛韋爾在內(nèi)的40位中外新生代藝術(shù)家，通過獨特的個人視角和藝術(shù)語匯，為我們理解個體與世界之間紛繁復雜的多元關(guān)系提供了諸多嶄新的可能性。「新繪畫」專場內(nèi)的51件拍品全部成交，總成交額6400.9萬元。 永樂2023秋拍拍賣現(xiàn)場 從年齡分布來看，專題內(nèi)藝術(shù)家以70后為主體，80、90后以及個別60后藝術(shù)家為補充。他們中的多數(shù)人創(chuàng)作生涯超過20年，已具備了扎實的學術(shù)沉淀和市場基礎，但在價格上仍有很大的想象空間。對于其中一些核心藝術(shù)家，例如陳可、黃宇興、劉曉輝等，現(xiàn)當代藝術(shù)部專家團隊會選擇他們不同時期和系列中的代表性作品，以個案研究的方式進行呈現(xiàn)，這種方式最大的價值就在于對藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程與脈絡進行深度梳理，幫助市場與藏家建立起更加深入的認知與共識。 永樂2023秋拍預展現(xiàn)場 在此次夜間拍場上，「新繪畫」板塊創(chuàng)造了許多令人驚喜的拍賣紀錄。劉曉輝、邱瑞祥、鞠婷、狄青、冷廣敏等多位藝術(shù)家均在本場拍賣中刷新其個人最高拍賣紀錄；梁遠葦、胡曉媛、高露迪、陳可、高瑀、汪一等人分別創(chuàng)造藝術(shù)家拍賣第二、第三高價。 永樂2023秋拍拍賣現(xiàn)場 多元文化的碰撞和交流能為業(yè)界以及收藏界帶來更多的新意與啟發(fā)。我們期待通過「新繪畫」這個專題，對這一批藝術(shù)家進行更加深入和細致的梳理，全面地向大家呈現(xiàn)目前當代藝術(shù)，尤其是在架上繪畫這個領(lǐng)域最新的前沿動態(tài)。同時也期待通過商業(yè)的聚焦，能夠為這一批具有巨大未來潛力和可能性的年輕藝術(shù)家，提供一個更加寬廣的職業(yè)舞臺。 永樂2023秋拍成交回顧 YONGLE AUTUMN AUCTION 2023 REVIEW 《無題-海邊(三聯(lián)作)》以三聯(lián)畫的形式描繪了同一位女性形象：她身著衣、黑裙與高跟鞋，不斷以背影示人，或是向前邁出步伐，或是遠眺彼岸，又或是沉默地面朝大海。海邊的石頭與遠處的建筑被簡化為幾何形式，人物僅以樸拙的線條勾勒出來，大面積的灰色留白渲染出一種曖昧而憂郁的氛圍。劉曉輝在創(chuàng)作中運用了比“西西弗斯之謎”時期更加粗率灑脫的筆線，以線條的濃淡干濕的變化來調(diào)節(jié)運動中的速度。此外，他還利用沖突性的色彩和復雜的畫面構(gòu)成創(chuàng)造出一個經(jīng)驗與思維的迷宮。此件作品在夜場經(jīng)過多番競投，最終以414萬元成交， 刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄 。 《無題1》創(chuàng)作于2014-2016年，在2014年的“自視”個展后，邱瑞祥開啟了新的創(chuàng)作階段，此時他逐漸在繪畫中擺脫了單一的視覺系統(tǒng)支配，以獨立于前景中的人和物，平涂的背景，多維度的空間關(guān)系來構(gòu)成畫面空間的基本結(jié)構(gòu)。這一時期的作品都源自于藝術(shù)家的農(nóng)村勞作經(jīng)歷和日常記憶瞬間，這也是邱瑞祥首次在作品中釋放鄉(xiāng)愁。為此，他選擇了抽離現(xiàn)實的觀察方式，以客觀、節(jié)制但卻無比真誠的態(tài)度向觀者呈現(xiàn)出關(guān)于故鄉(xiāng)的深沉情愫。此件作品以50萬起拍，最終138萬成交， 打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄 。 《平沙輕暖圖》創(chuàng)作于2021年，呈現(xiàn)為雙聯(lián)畫的形式。左幅畫面繪有三位少年，一位雙手交疊角匐；一位伏坐于地，饒有興致地用手撥弄著眼前的珍禽；另一位則背對觀者，懷抱紅發(fā)黑臉的猿猴，顯得慵懶舒適。右幅畫中同樣對應著三人，一位隱藏在鷹的羽翼下向畫外望去，神秘又狡黠；中間一人與一只鷹年相依；第三人則雙手交叉?zhèn)壬硇趴壳罢撸駪B(tài)慵懶。整幅畫以深色調(diào)為主，遍布沙灘的仙人掌與隨處可見的珍禽，在細致的描墓、淡雅的用色和生動的形象中，渲染出濃郁的古韻與空曠的靈性。作品以69萬元成交，打破藝術(shù)家在2021年保持的個人拍賣紀錄。 《遷徙》畫面整體旱現(xiàn)出一種賽博明克式的另類美學，所描繪的人物主體既有著古曲主義繪畫中的優(yōu)雅姿態(tài)，同時也帶著未來主義的科幻與機械感，通過顏色調(diào)度的統(tǒng)一性來維持著某種表面上的和諧。這種隱藏著的矛盾性與違和感也出現(xiàn)在冷廣敏對于顏色的運用上。該件作品以36.8萬元成交，刷新上半年藝術(shù)家的最高價紀錄。 《+-022615》創(chuàng)作于2015年，是“+-”系列中的最具標識性的代表作之一。全畫的基底由黃、紫、藍、粉綠、粉紅等多種丙烯顏料相互堆疊而成。待顏料變干之后，再“以刀入畫”，對基底進行縱向鑿刻，最終多彩的顏料之線在基底上翻滾流動，讓畫面空間在正負極中無限拓展與延伸。由于多層顏料之間豐富的色彩關(guān)系，使得觀者從不同角度進行觀看時，會出現(xiàn)完全不同的色彩反饋，從而為作品賦予了無限的視覺可能，猶如一個時刻都處在變化z中的視覺迷宮。從創(chuàng)作觀念看，“時間”是貫穿鞠婷整個創(chuàng)作線索的關(guān)鍵詞。作品以27.6萬元成交，刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 02 在近幾年的全球當代藝術(shù)圖景中，一大批年輕的新晉藝術(shù)家以敢于突破的創(chuàng)造力與天馬行空的想象力，成為備受矚目的藝術(shù)新勢力，同時亦為市場帶來了全新的想象空間。他們以獨特的個性稟賦和敏銳的感知力去捕捉時代浪潮中的種種真相，借由標新立異的視覺語言來詮釋紛繁世界中的那些可見與不可見。 繼2022年受到廣泛關(guān)注與好評后，此次永樂2023秋拍現(xiàn)當代藝術(shù)部繼續(xù)為廣大藏家呈現(xiàn)了匯聚海內(nèi)外新銳藝術(shù)家的「新浪潮」專題。該專題藝術(shù)家普遍具有廣闊的全球視野，開放、新潮的藝術(shù)語言和獨立的個人風格。他們?nèi)鎿肀|西方文化的碰撞與融合，崇尚藝術(shù)形式的多元化和題材內(nèi)容的無邊界游移，熱衷于以跨媒介的方式來探討社會議題或內(nèi)心世界。 永樂2023秋拍預展現(xiàn)場 此外，本季秋拍現(xiàn)當代藝術(shù)板塊還首次推出「玲瓏塔——小幅作品專題」，聚焦那些方寸之間包羅萬有，形態(tài)各異又氣象萬千的小幅佳作。這些作品涵蓋不同媒介、題材與個人風格，不但是收藏佳選，亦能從中管窺中國當代藝術(shù)的繽紛與活力。 永樂2023秋拍預展現(xiàn)場 在囊括了「新浪潮」、「玲瓏塔」兩個專題的「現(xiàn)當代藝術(shù)」日場拍賣中，專場149件拍品，總成交額2077萬元，成交率近80%。孫大量、湯大堯、胡爾達·古茲曼、董鶴、張雪瑞、陳若冰、付美軍、鄭江、戴瑩、李易紋、賀勛、韓冰、李偉&劉知音、魏陽陽等20位藝術(shù)家在永樂拍場刷新個人拍賣紀錄。這一批具有反叛及冒險精神的新銳藝術(shù)家，以各自最具代表性的作品，在拍場上彰顯出正當其時的強勁之力，為藝術(shù)市場注入了新鮮活力。 永樂2023秋拍拍賣現(xiàn)場 與「新繪畫」專題相比，「新浪潮」板塊面對的是更加年輕的藝術(shù)家群體，80后甚至90后，他們從業(yè)時間相對較短，但作品已經(jīng)呈現(xiàn)出非常多元的視覺表達和豐富的創(chuàng)作類型。這一群新生代藝術(shù)家，與中國傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)當代藝術(shù)精品相比，在作品價格上有很大優(yōu)勢，更好的創(chuàng)作周期為市場交易帶來了源源不斷的供給，未來上升空間不可估量。 我們期待通過這一持續(xù)性的專題，不斷為市場輸送新鮮血液，培養(yǎng)梯隊，與您共同見證他們的成長，分享他們充滿活力的藝術(shù)創(chuàng)作，體驗當代藝術(shù)的自由無界。 永樂2023秋拍成交回顧 YONGLE AUTUMN AUCTION 2023 REVIEW 韓冰的繪畫實踐呈現(xiàn)一個從具象演變至抽象、再使兩者交融的轉(zhuǎn)變過程。具象符號經(jīng)多層過濾提煉之后被破除成為具象的碎片，從而誕生出嶄新的、更多元化的視覺語言?，F(xiàn)為天線空間，Thaddaeus Ropac 畫廊代理藝術(shù)家，作品被洛杉磯郡立美術(shù)館（LACMA）收藏。此件《疊加》以48.3萬元成交，打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 存在與時空是當代藝術(shù)家魏陽陽一直在探索的東西，我們存在于時空，正如海德格爾所說‘在世界中存在’，萬物都與存在的個體發(fā)生關(guān)聯(lián)，魏陽陽的創(chuàng)作正是在探討這種空間存在的美學。她將傳統(tǒng)與當代置于一個平面，用最直觀的方式將兩個時空呈現(xiàn)給觀眾，試圖讓觀眾在沖突中自己尋找個中奧妙。此件《鏡像之外》以28.75萬元成交，刷新藝術(shù)家個人拍賣最高紀錄。 在張雪瑞的繪畫中，觀者可以看到兩個基本因素——格子和色彩。張雪瑞抽象繪畫的公式，似可于一眼之間閱盡——使用有序網(wǎng)格，并于每個單元內(nèi)填充逐漸變化的色彩。在這些明顯的視覺元素(顏色和網(wǎng)格)背后，埋存著藝術(shù)家對空間概念的內(nèi)在理解，以及一種線性(時間性)的體驗。這件作品是2017年今格空間舉辦的《張雪瑞新作展》的作品，亦是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生的舊藏，最終以22.4萬元成交，刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 李偉和劉知音夫婦是一對積極夯實雕塑藝術(shù)的藝術(shù)搭檔，他們各自的藝術(shù)修養(yǎng)都貫穿在他們的藝術(shù)創(chuàng)造中。李偉畢業(yè)魯美，專修雕塑；劉知音專修設計，與李偉合力創(chuàng)作作品，貢獻了細膩的視角和別致的互補。李偉對雕塑的鉆研從其造型的寫實入手，一路過來十余年，在過程中，每過一個時刻，都要深究一次雕塑造型語言的可深挖之處。他們早期的作品清楚亮麗，近作著力在青春形象塑造上，營造一種敘事的瞬間，以塑造當代人的心理狀態(tài)為主，刻畫入微，神態(tài)畢現(xiàn)。這件雕塑作品在2014年北京玉蘭堂的《遇見你，李偉&劉知音個展》上展出，也是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，在此次永樂拍場上，以20.7萬元成交，刷新其個人拍賣紀錄。 塑造女性身體的權(quán)利在藝術(shù)史中反復被討論，而嘗試發(fā)掘在當代社會背景之下有關(guān)女性身份表達的可能性，是劉悠然一直以來的創(chuàng)作動機。在此，她更多關(guān)注的是女性的觀看方式與現(xiàn)實處境的表達。《戲，5：07am》最終以20.7萬元成交，打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 陳若冰認為：“繪畫的圖像一定是精神世界和物質(zhì)世界的象征。幾何圖形除了有‘形’ 還有‘質(zhì)’。有‘質(zhì)’的‘形’會呼吸，有生命力。它是溫潤而沉靜，是正能量的象征。在平面繪畫空間里，有‘質(zhì)’的‘形’代表了抽象化了的物質(zhì)世界。它同時也是具體化，象征化了的精神世界?！?strong style="box-sizing: border-box;">這件作品是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，以18.4萬成交，打破了藝術(shù)家在2010年保持的拍賣紀錄。 湯大堯的繪畫以知識與生活構(gòu)成其雙重經(jīng)驗基礎，同時也調(diào)用著藝術(shù)史的資源，在作品中投射著自己的心理體驗與感觸，冷靜而克制地傳遞出目光與經(jīng)驗之間的距離。 《河》是來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，在此次永樂秋拍拍場上，刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 賀勛的創(chuàng)作媒介包含繪畫、裝置和詩歌文本。關(guān)注農(nóng)耕文明、神巫信仰和文學習慣在日常事物中的象征作用，著重于發(fā)現(xiàn)被忽視或被壓抑的語言、民俗事項、圖騰制度對當代生活的影響，借此尋找人類普遍的情感關(guān)聯(lián)、永恒的記憶及其衰敗的歷程。此件《家的樣子二》亦是來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海先生舊藏，17.25萬元的成交價打破藝術(shù)家自2014年以來保持的拍賣記錄。 在鄭江的家鄉(xiāng)韁云，自家房屋的木楞窗上，安置著一些老式花玻璃，這種玻璃有著一個好聽的名字，海棠花，是八十年代家庭普遍使用之物。在那個物質(zhì)匱乏的年代，海棠花玻璃帶有很強的集體侵略性審美意識。同時，這種玻璃以冰冷的質(zhì)感與溫馨的裝飾紋樣互相組合，模糊了玻璃背后的物象，兼顧透光與私密的需求，具有保護個體隱私的實用性。集體審美意識與保護個體隱私的用途在海棠花玻璃中發(fā)生矛盾，從而牽連出個體與集體之間矛盾而又互相依存的關(guān)系。這件作品同樣來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，以17.25萬元的價格打破藝術(shù)2012年保持的拍賣記錄。 李易紋的藝術(shù)創(chuàng)作以繪畫為主要媒介，他的繪畫始終貫穿著對于時間、空間與時空的思索與興趣，記憶中的經(jīng)驗和當下的體驗彼此滲透、不斷堆積成為靈感和表達的源頭。李易紋常使用后現(xiàn)代的方法，通過對圖像的過濾、選擇與提升，將非邏輯、虛構(gòu)、異位與直覺的要素融入畫面，在顛覆了以往的繪畫敘事的同時，又生成了新的圖像意義。作品最終以13.8萬元刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 圓對于藝術(shù)家來說是最圓滿的一個圖形，戴瑩盡量把它畫得很圓，徒手畫圓的過程就是內(nèi)心對于圓滿的追求，盡管在現(xiàn)實中處處看到瘡痍和破碎，但在藝術(shù)家的心里始終希冀著圓滿。作品以13.8萬元打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 胡爾達·古茲曼的作品通常具有神話與夢幻的特質(zhì)，她用想象中的生物、孩童和動物等形象捕捉自然之美。她將自然世界作為其主要描繪對象，結(jié)合超現(xiàn)實主義、墨西哥壁畫和加勒比傳統(tǒng)民俗等多重元素，展現(xiàn)一個人類與自然和諧共存的烏托邦世界。作品以13.8萬元打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 付美軍的繪畫主題源自他在日常生活中的見聞和聯(lián)想，畫面帶有強烈敘事性。他的畫風繼承了不少現(xiàn)代主義的傳統(tǒng)，硬朗的圖形和強烈的色彩是其形式上的顯著特征，同時，畫面效仿剪切、拼貼的視覺效果，顯示出鮮明的雜合性。該件作品是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，在此次永樂拍場上刷新藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 孫大量的作品中總會出現(xiàn)充滿“玄思”的意象，并在視覺上以高密度色階及虛平的背景來凸顯，使其跳脫出超現(xiàn)實主義意義美學，指向了哲學意義上的荒誕。本季秋拍這件《模特》是2019年拾萬空間舉辦的《小幽與小羞——孫大量個展》作品，是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，此次亦刷新個人拍賣紀錄。 這件《肉肉肉》是2017年北京玉蘭堂舉辦的《庇護所——董鶴個展》作品，亦是哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，在此次永樂秋拍拍場，刷新藝術(shù)家2015年保持的個人拍賣紀錄。 趙新宇的繪畫作品像是年輕人中的一個異類，畫面效果厚重、內(nèi)斂、日常。他選擇的主題往往是一些我們?nèi)粘Ｉ钪性俪Ｒ姴贿^的陳設和角落，希望通過這樣一個圖像載體，讓自己的創(chuàng)作回到生活本身，回到今天年輕人更關(guān)注的個人化生活和私密的內(nèi)心世界。此件來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏的作品，以8.05萬元成交，打破藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 金俊杰通過持續(xù)探討繪畫中的視差、光影、體感等多重命題，逐漸發(fā)展出一種“不作畫”的創(chuàng)作方式，并以此來反思傳統(tǒng)的繪畫方法，為繪畫領(lǐng)域提供了一種全新的未曾開發(fā)的可能性。此件《繪畫5》同樣來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，最終在永樂拍場打破藝術(shù)家個人拍賣最高紀錄。 抽象雕塑的創(chuàng)作，體現(xiàn)了寇杰對人生的一種思考。在藝術(shù)家眼中，萬事萬物在經(jīng)過一個對立又統(tǒng)一發(fā)展演變過程后都會回歸原本。抽象雕塑造型應達到視覺效果與思想的統(tǒng)一。這件哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏《軌跡系列之一》，在此次永樂秋拍，亦打破了藝術(shù)家個人拍賣紀錄。 張心一通過對原有的經(jīng)典圖像進行不斷的簡化，去掉筆觸細節(jié)、光和表情，最終只留下劇情、線條和人工色系。這件《Dream Product-B-I》來自哈哈當代美術(shù)館創(chuàng)始人、收藏家汪海濤先生舊藏，以4.6萬元成交，打破藝術(shù)家個人拍賣最高紀錄。 03 永樂拍賣現(xiàn)當代藝術(shù)部，致力于拓展新渠道、新資源、新的市場增量，以長期的價值主義為著眼點，不斷挖掘探索，深耕中青年藝術(shù)家群體板塊，為全球藏家呈現(xiàn)高品質(zhì)、有潛力的藝術(shù)作品。2024春拍征集現(xiàn)已全面啟動！征集范圍涵蓋二十世紀藝術(shù)、中國現(xiàn)當代藝術(shù)以及國際現(xiàn)當代藝術(shù)等。我們將為您的拍品策劃最為適合的托售方式，誠邀海內(nèi)外藏家賜件。 征集聯(lián)系方式 ： 電話垂詢：+86-10-87095960 征集郵箱：modern@yongleauction.com 現(xiàn)當代藝術(shù)部 客服微信 -END- 致謝全球藏家
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