勢(shì)象大美——三件吳大羽佳作聯(lián)袂登陸永樂(lè)2023秋拍
2023-11-03
吳大羽是中國(guó)現(xiàn)代抽象繪畫(huà)最重要的奠基者與開(kāi)拓者,他的作品一向以璀璨瑰麗的色彩和匪夷所思的意象而令人著迷。作為一位成長(zhǎng)于東西方文化沖擊中的現(xiàn)代藝術(shù)家,吳大羽的藝術(shù)來(lái)源十分廣泛。二十世紀(jì)二十年代,吳大羽在法國(guó)留學(xué)期間受到了畢加索、馬蒂斯的影響,亦幸接觸到西方早期抽象繪畫(huà)大師,如康定斯基、馬列維奇、蒙德里安,此外他還曾得到法國(guó)立體主義繪畫(huà)創(chuàng)始人之一的勃拉克的指導(dǎo)。這些經(jīng)歷無(wú)不激發(fā)著他對(duì)于抽象繪畫(huà)的深入思考,并促使他從理論層面構(gòu)建起一個(gè)連接?xùn)|西方藝術(shù)的橋梁。四十年代時(shí),吳大羽提出了著名的“勢(shì)象”理論,這一理論將西方抽象藝術(shù)的理念與中國(guó)書(shū)法、哲學(xué)、畫(huà)理結(jié)合起來(lái),使形象客體與氣勢(shì)韻味相貫通。吳大羽在創(chuàng)作中亦是踐行其理論,將抽象的形式和東方的韻味結(jié)合起來(lái),實(shí)現(xiàn)了形與色、形與意的擁抱與交融。 吳大羽 吳大羽的創(chuàng)作一直與其跌宕起伏的命運(yùn)聯(lián)系在一起。在藝術(shù)生涯早期,他意氣風(fēng)發(fā),其時(shí)的創(chuàng)作亦如大氣磅礴的華麗樂(lè)章。而在之后,他卻歷盡人生的種種磨難與挫折——在將西方形式主義的觀念引入杭州國(guó)立藝專(zhuān)的教學(xué)后被解聘;抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間遷徙流亡,大部分作品均損毀殆盡;五十年代以后又因?yàn)榧彝コ煞謫?wèn)題成為政治運(yùn)動(dòng)的打擊對(duì)象。這些厄運(yùn)在七十年代終于結(jié)束,吳大羽在其人生的晚景時(shí)光也迎來(lái)了一個(gè)創(chuàng)作的全盛期。從1978年至1988年,吳大羽繼續(xù)探索著油畫(huà)的形式語(yǔ)言,其早期作品中的具象元素逐漸分解,走向一種解衣槃礴、無(wú)拘無(wú)束的抽象境界。由于健康原因和居住條件的限制(大部分作品都是在上海一間逼仄的閣樓內(nèi)完成的),這一時(shí)期的作品均為較小尺寸。盡管條件極為優(yōu)先,吳大羽卻以自由灑脫的筆觸和明朗亮麗的色彩在小小的畫(huà)幅中熔鑄出生命的無(wú)窮力量,可謂咫尺之間,包羅萬(wàn)象。《京韻46》《枝色》《無(wú)題29》堪稱(chēng)吳大羽各個(gè)藝術(shù)階段中的經(jīng)典杰作,這些罕見(jiàn)的作品不僅更完整地呈現(xiàn)出吳大羽跌宕起伏的藝術(shù)歷程,更映射出現(xiàn)代中國(guó)美術(shù)史上的一段流光溢彩的偉大篇章。 《京韻46》(局部) 二十世紀(jì)五十年代的“京韻”系列是吳大羽最具標(biāo)志性的抽象人物畫(huà)創(chuàng)作。在這一系列的繪畫(huà)中,吳大羽從京劇和非洲面具中獲取靈感,以立體主義的手法和絢麗的色彩構(gòu)建出一個(gè)由單人或雙人組成的戲劇性空間,譜寫(xiě)出傳統(tǒng)戲曲獨(dú)特的節(jié)奏與韻律。此幅《京韻46》構(gòu)圖飽滿(mǎn)靈動(dòng),藝術(shù)家用墨黑和灰色描繪出一個(gè)在舞臺(tái)上驚艷亮相的武生,身著厚重戲服,工架穩(wěn)重、端莊,身手矯健靈活,放達(dá)跌宕的筆觸和濃淡不一的墨色渲染出一種勇猛熾烈的氛圍,盡顯人物的大將之風(fēng)和英雄氣魄。人物的形象完全被簡(jiǎn)化成幾何形,面部類(lèi)似于非洲面具的原始質(zhì)樸,造型夸張、概括而極富表現(xiàn)力。瞬間即過(guò)的舞臺(tái)動(dòng)作也被解構(gòu)和定格,在緩慢地展開(kāi)中展現(xiàn)出武生干凈利索的身段。在暗色的武生周?chē)囆g(shù)家以靛藍(lán)、灰藍(lán)、黃、紅色鋪墊出豐富的色彩,筆勢(shì)張弛有度,恣意縱橫,色彩相互交錯(cuò)和滲透,共同醞釀出一首高亢剛勁、活潑明快的京劇曲調(diào)。 除了“京韻”系列以外,“花卉”系列亦是吳大羽探索抽象形式的重要載體。吳大羽從早期的具象階段即已對(duì)花卉情有獨(dú)鐘,他對(duì)花卉的表達(dá)類(lèi)似于中國(guó)古代文人的托物言志,他稱(chēng): 吳大羽《紅花》,布面油彩,61×81cm,1956年作 中國(guó)美術(shù)館藏,北京 在此幅《枝色》中,吳大羽以錯(cuò)落有致的布局和半具象半抽象的造型構(gòu)建出復(fù)雜的花園意象,繽紛的暖黃色調(diào)和印象派的光影明滅渲染出花卉鮮活的生命力。在色彩搭配上,畫(huà)中注重對(duì)比和映襯,深藍(lán)和藍(lán)灰色的樹(shù)葉層疊堆積,襯托出耀眼的花朵,不同形狀的花朵以淡黃、中黃至赭色的遞變?cè)谕簧抵酗@示出豐富的變化。 《枝色》(局部) 與其他作品不同時(shí)的是,此作運(yùn)用了一些短促有力的筆觸,或濃烈蒼勁,或輕快灑脫,為畫(huà)面帶來(lái)鏗鏘有力的節(jié)奏感,厚重的筆觸之間有留白透氣之處,輕松的筆觸之中有輕靈舞動(dòng)的美感。藝術(shù)家將傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的詩(shī)意格局與抽象的形式結(jié)合起來(lái),在方寸之中展示出旺盛的生命景觀。 《無(wú)題29》則是吳大羽晚年一首高亢而悲壯的藍(lán)色交響曲。畫(huà)中單純醒目的靛藍(lán)色調(diào)和繁花似錦的意象營(yíng)造出神秘、炫目的氛圍,強(qiáng)烈地表現(xiàn)出藝術(shù)家在那個(gè)特殊的時(shí)空環(huán)境之中,對(duì)于自由的無(wú)限渴望。畫(huà)面構(gòu)圖看似紛亂,實(shí)則有著嚴(yán)謹(jǐn)復(fù)雜的結(jié)構(gòu),色彩布局上重下輕,上幅厚重的深藍(lán)、淺藍(lán)與黑色交錯(cuò)重疊,形成局促、壓迫之意;中間有豐富的紅、綠、黃、白色,穿插環(huán)繞在大片不同深淺的藍(lán)色之中,以色彩的反差映襯出花卉的明艷亮麗;下幅以疏簡(jiǎn)的淡藍(lán)寫(xiě)出,如同山水畫(huà)近景的留白,造成透氣之感。 《無(wú)題29》(局部) 流水般的筆觸頓挫分明,輕重緩急,充滿(mǎn)動(dòng)感,吳大羽在此處很重視書(shū)寫(xiě)性的表達(dá),通過(guò)寫(xiě)意式的率意用筆,以及縱橫交織的直線(xiàn)與曲線(xiàn)的運(yùn)用,將色彩自身的材料之美完全釋放出來(lái)。整幅畫(huà)用色大膽、對(duì)比鮮明,藝術(shù)家巧妙地將中西藝術(shù)的形式融合起來(lái),既有野獸派熱情奔放的用色,亦有書(shū)法中灑脫不羈的筆意。他極其多樣化的表現(xiàn)手段和跳躍的節(jié)奏將觀者帶入一種音樂(lè)般的境界,在音符的起落之間有現(xiàn)代英雄的悲歌,也有古人“悠然見(jiàn)南山”的詩(shī)意。 吳大羽對(duì)于抽象形式的提煉和內(nèi)在情感的表達(dá),以及對(duì)于中西藝術(shù)融合的探索極其影響深遠(yuǎn),其親傳弟子中更有趙無(wú)極、吳冠中、朱德群等藝術(shù)大師,堪稱(chēng)中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)史上開(kāi)宗立派之巨擘,一座難以逾越的高峰。 -END-