龍鳳以藻繪呈瑞——清宮吉祥紋樣器物|永樂(lè)2024春拍
2024-05-30
清代皇權(quán)高度集中,隨之而來(lái)的則是規(guī)范皇權(quán)儀禮的典章制度,全面而嚴(yán)苛,彰顯天家威嚴(yán)。早于清代入關(guān)前,皇太極即以開(kāi)始厘定典制,據(jù)《清實(shí)錄》記載:天聰九年(1635年)十二月,清太宗皇太極諭曰:“我國(guó)官制雖定,然儀文未備,行止坐立,貴賤莫分,非所以明體統(tǒng)也。不可不別服色,殊等威,以彰國(guó)制。”而坐褥也成為代表身份地位的象征,納入“行止坐立”的禮儀規(guī)范之中,并于順治時(shí)期進(jìn)一步梳理完善,雍干時(shí)期定制,成就一代典范。 而清代代表皇權(quán)的色彩中,黃色無(wú)疑是最重要的顏色,滿清統(tǒng)治者受明代五行五色體系影響,認(rèn)為黃色乃中央之色,至尊之色。清代皇家用黃色可分為明黃、杏黃、金黃色和秋香色,而其中明黃色僅為皇帝、皇后、皇太后專(zhuān)屬顏色,其他人不可逾越。 本品即以明黃緞為地,其上繡五龍穿花紋樣,五龍皆為金龍,正龍居中,四龍環(huán)繞,繡者嫻熟巧妙的運(yùn)用絲線彎曲明暗呈色效果,將龍鱗、髯、角、爪及火焰等部位加以烘托表現(xiàn),活靈活現(xiàn),呼之欲出。其龍須裝飾頗具特色,順治及康熙早期,龍須多為下垂之態(tài),康熙中期以后則兩側(cè)揚(yáng)起。 本品獨(dú)到之處在于龍身穿行于纏枝蓮之中,龍身運(yùn)用平金繡及刻鱗針等手法織就同時(shí),亦需交織藍(lán)彩纏枝及銀線番蓮,不同二至四色間暈與退暈相結(jié)合,工藝繁縟而考究,邊框繡壽海及摩尼寶珠,整體圖案以正龍為中心點(diǎn)兩端對(duì)稱(chēng),配置同形、同色、同量的紋樣,使之產(chǎn)生整齊、莊重、平穩(wěn)的效果。以平金工藝?yán)C金龍為內(nèi)廷獨(dú)有裝飾手法,相類(lèi)一例可參考北京故宮博物院藏平金九龍座屏風(fēng),例見(jiàn)《故宮經(jīng)典·明清宮廷家具》,頁(yè)270-271,圖版305。 北京故宮博物院藏-平金九龍座屏風(fēng)(局部) 本品局部 清代宮廷織繡除內(nèi)務(wù)府造辦處下轄“繡作”完成外,多由江南三織造局承造,其繡稿一般由如意館畫(huà)樣,后經(jīng)由皇帝本人或內(nèi)務(wù)府審核裁定后織造而成。 而如本品明黃地繡龍坐褥,即可于清檔之中多見(jiàn)傳造,如乾隆九年,四月二十七日,太監(jiān)王長(zhǎng)貴等傳旨 乾隆九年清檔 本品盤(pán)口,長(zhǎng)束頸,兩側(cè)各飾金彩戟耳,富麗堂皇,上添綬帶及寶磬裝飾,寓意“吉慶升平”,體現(xiàn)清代“飾必有意,意必吉祥”之裝飾特征。頸下溜肩,圓鼓腹及底漸收,下承圈足,足墻微外撇。瓶底及內(nèi)壁施松石綠釉,釉面湛碧如翠,迎光側(cè)視有細(xì)小波紋,如湖面漣漪,為典型乾隆御窯松石綠釉特征。 瓶外壁通體以黃地洋彩裝飾,瓶口沿描金,下飾一周如意云頭紋,頸及腹部精繪穿花夔鳳紋,頸部一俯身翱翔夔鳳,呈向下俯沖姿態(tài),此種形象的夔鳳頗為獨(dú)特。腹部正中飾雙鳳擁花,昂首對(duì)立,周身花團(tuán)錦簇,花瓣、枝葉采用西洋繪畫(huà)技巧,明暗變化,層次凸顯。脛部以洋彩仰蓮紋為飾,觀之宛若承于端莊蓮座,頗具巧思,脛部與圈足連接處亦以金彩填繪,足墻則飾一周規(guī)整藍(lán)彩回紋。縱觀整器所繪紋樣,勾描細(xì)膩,設(shè)色豐富,施彩精準(zhǔn)而富有層次,布局井然有序,紋飾繁而不亂,可謂極盡御窯瓷繪之能事。 乾隆皇帝是清朝定都北京后的第四位皇帝,經(jīng)康、雍二帝的政治、經(jīng)濟(jì)積累和沉淀,乾隆接手政權(quán)后,其治下正值清代經(jīng)濟(jì)、政治及文化的鼎盛時(shí)期,延續(xù)著“康乾盛世”的繁榮局面。乾隆皇帝對(duì)藝術(shù)有極高的追求,政務(wù)閑暇之余,熱衷于發(fā)展文化大業(yè)。自幼接受滿、漢、蒙、藏等文化熏陶的乾隆皇帝,還對(duì)歐洲傳教士帶來(lái)的文藝復(fù)興、巴洛克、洛可可等西方藝術(shù)表現(xiàn)形式抱有濃厚的興趣,其中西合璧式的個(gè)人美學(xué)品位主導(dǎo)了這一時(shí)期宮廷藝術(shù)的奢華幻境,除平面和建筑藝術(shù)之外,便是御窯瓷器裝飾藝術(shù)最能集中展現(xiàn)乾隆皇帝中西融合的美學(xué)品味。懷著對(duì)盛大新奇的追求和對(duì)西洋技藝、美術(shù)的狂熱,在御瓷燒制領(lǐng)域,服務(wù)于兩朝君主的督陶官唐英,承命竭力創(chuàng)制,在任期間“用杜門(mén)、謝交游,聚精會(huì)神,苦心竭力,與工匠同其食息者三年”的努力來(lái)精進(jìn)技藝,在乾隆皇帝的督促下多次按“洋彩之花樣,吉言新式”的設(shè)計(jì)要求,進(jìn)呈御覽。 “洋彩”一詞見(jiàn)于雍正十三年(1735年)唐英所撰《陶成紀(jì)事碑記》“洋彩器皿,本朝新仿西洋琺瑯畫(huà)法,人物、山水、花卉、翎毛無(wú)不精細(xì)入神。”一般認(rèn)為,洋彩是繼承琺瑯彩彩料和技法發(fā)展而成的,其花卉多摹仿西洋光影繪法,花葉翻卷,富于明暗變化,借以烘托立體之層次。乾隆御窯繼承雍正洋彩燒制技術(shù),并使之更加多樣化和精細(xì)化,乾隆瓷胎洋彩器同琺瑯彩瓷器一樣,都是清宮最為珍貴,也是最受皇帝重視的品種,在當(dāng)時(shí)由于釉料、技術(shù)、成本等原因,燒造量非常有限,除皇帝御用圓器數(shù)量略多之外,瓶、尊等琢器多僅一對(duì),極少數(shù)對(duì)燒制,而且此類(lèi)洋彩作品絕大部分珍藏于清宮或圓明園中,與一般官窯瓷器不同,也不作為賞賜之用,尤其是黃地洋彩瓷器更為皇家所專(zhuān)屬。 弘歷雪景行樂(lè)圖 其他繪有類(lèi)似穿花夔鳳紋樣瓷器亦于乾隆一朝多見(jiàn),臺(tái)北故宮及沈陽(yáng)故宮各存如意耳懸磬瓶,腹部以夔鳳穿花為飾,例見(jiàn)《沈陽(yáng)故宮博物院院藏文物精粹·瓷器卷(上)》,頁(yè)179,及臺(tái)北故宮博物院所存館藏編號(hào)故瓷:011732;該館同藏金地洋彩戟耳瓶,器型及裝飾風(fēng)格亦與本品相近,出版于《乾隆皇帝的文化大業(yè)》,內(nèi)館藏編號(hào):故瓷016917;芝加哥藝術(shù)博物館存Henry C. Schwab捐贈(zèng)一對(duì)夔鳳穿花例,見(jiàn)館藏編號(hào)1941.637.1。 參閱:臺(tái)北故宮博物院藏,清乾隆 金地洋彩戟耳瓶 參閱:臺(tái)北故宮博物院藏,清乾隆 粉彩夔鳳瓶 乾隆一朝,御窯燒制陳設(shè)瓷器無(wú)數(shù),創(chuàng)新品種層出不窮,除皇帝下旨傳辦用瓷,督陶官進(jìn)貢瓷器亦頗為豐富。如本品之器型紋樣,清宮檔案未見(jiàn)與本品完全一致者,但于乾隆五十九年(1794年)十二月二十七日《貢檔進(jìn)單》載 本品或?yàn)樨晢沃写祟?lèi)進(jìn)貢寧壽宮之“黃地洋彩夔鳳觀音瓶成對(duì)”之一。此類(lèi)貢瓷大多為督陶官為博龍顏大悅,耗盡心力精進(jìn)呈覽之燒造品。與傳統(tǒng)大運(yùn)瓷器或傳辦瓷器需循規(guī)蹈矩,恭造內(nèi)廷樣式不得隨意改動(dòng)不同。其器物造型、裝飾釉彩、紋樣描繪留給御窯廠工匠的發(fā)揮空間更為自由,而且制作工本大多出自督陶官本人或養(yǎng)廉銀及平余銀,充裕的資金使得唯有貢瓷,真正成為乾隆一朝不計(jì)工本代價(jià),精美絕倫的皇家御瓷??梢哉f(shuō)凡是新、奇、特、難的器物多為貢瓷,其燒造水準(zhǔn)代表了乾隆一朝最高的制瓷成就,冠絕一世。 乾隆五十九年,貢檔進(jìn)單 此式瓶屬歷代官瓷中形制獨(dú)特者,取法于秦漢,略加化裁,盛行于明、清二代,造型典雅有致,長(zhǎng)頸垂肩,口下外擴(kuò),形如蒜頭,腹部圓潤(rùn),與口沿形成上下呼應(yīng)之妙,高圈足外侈,更顯器型秀逸雋永。胎釉潔白而細(xì)膩,外壁以通景式構(gòu)圖之法,施洋彩繪鹿鶴同春圖,遵循國(guó)畫(huà)知白守墨之法,但見(jiàn)園囿之內(nèi)地勢(shì)起伏,植被繁茂,壽石相迭,有嶙峋崢嶸之貌,雙鶴雙鹿皆對(duì)頭相向,其側(cè)兩株蒼松相依傍,枝干遒勁,松蓋如傘,更有靈芝瑞草叢生,紅蝠翩然而至。如把本品之紋樣徐徐展開(kāi),猶如一幅悠然之山水畫(huà)卷展現(xiàn)于眼前。 左右滑動(dòng),查看全圖 本品即屬洋彩吉言新式之類(lèi),所用蒜頭瓶為景德鎮(zhèn)御窯廠為繪飾洋彩、琺瑯彩燒造的白釉瓷瓶,相關(guān)檔案《造辦處活計(jì)檔》乾隆二年載:“五月十一日:首領(lǐng)吳書(shū)來(lái)說(shuō)太監(jiān)胡世杰傳旨:著做瓶樣畫(huà)些呈覽,準(zhǔn)時(shí)交與唐英,將填白瓶燒造些來(lái)。欽此。于本月十三日,畫(huà)得膽瓶紙樣一張,雙環(huán)蒜頭瓶紙樣一張……玉環(huán)紙錘瓶紙樣一張,小膽瓶紙樣一張,天盤(pán)口紙錘瓶紙樣一張,首領(lǐng)吳書(shū)持進(jìn),交太監(jiān)胡世杰,高玉呈覽。奉旨:準(zhǔn)照樣發(fā)去燒造?!爆F(xiàn)存北京故宮博物院的部分白釉瓷瓶,胎釉細(xì)膩,制作精細(xì),其中絕大多數(shù)皆素胎無(wú)款,少數(shù)器物書(shū)有青花款,與琺瑯彩款識(shí)書(shū)寫(xiě)特征一致,較符合清檔所載填白瓶類(lèi),而此類(lèi)潔白細(xì)膩之釉面,反襯洋彩之奪目,盡顯皇家御瓷之雅致富麗。 其所繪「洋彩」,概指由歐洲傳教士傳入清宮,以舶來(lái)色彩、西方技巧,加添白料調(diào)研,繪飾洋風(fēng)彩瓷之法,此蒜頭瓶之紋飾,成功融合傳統(tǒng)中式品味,及西洋裝飾手法及設(shè)色。尤其雙鹿畫(huà)法即頗具西洋風(fēng)格,鹿毛以細(xì)密的短線勾勒,凹凸肌肉的質(zhì)感通過(guò)明暗之對(duì)比,色彩之交錯(cuò)得以精細(xì)表現(xiàn),雙眸的神態(tài)、鹿角的質(zhì)感,毫無(wú)板滯之弊,百態(tài)悉備,生動(dòng)而傳神。而山石及蒼松之畫(huà)法則更多的遵循中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)之筆意,二者交融于此方天地,可謂中西合璧之佳器。 沈陽(yáng)故宮博物院藏 郎世寧、唐岱合繪 《松鶴圖》 此種融匯中西之風(fēng)格亦可見(jiàn)于同時(shí)期清代宮廷繪畫(huà)之中,如北京故宮博物院藏,金廷標(biāo)所繪乾隆行樂(lè)圖。畫(huà)中雙鹿,即與本品所繪雙鹿相類(lèi),并且此畫(huà)中鹿之形象顯然出自歐洲畫(huà)家手筆,或?yàn)槔墒缹幩L。清檔中也可見(jiàn)相關(guān)記載,如“莊親王傳旨:著郎石(世)寧照暹羅國(guó)所進(jìn)的狗、鹿每樣畫(huà)一張。欽此。”;乾隆十四年,“傳旨:著郞世寧用新宣紙畫(huà)百鹿手卷一卷,樹(shù)石著周鯤畫(huà)。欽此”?!肚迨犯濉穼?duì)其評(píng)述:“郎世寧,西洋人??滴踔腥胫担咦冢ㄇ。┯荣p異。凡名馬,珍禽,異草。輒命圖之,無(wú)不栩栩如生。設(shè)色奇麗,非秉貞等所及?!本暗骆?zhèn)工匠以其為本,將之呈現(xiàn)于“洋彩吉言”活計(jì)之上,無(wú)論瓷胎、敷色,用料,繪工,燒造等皆幾近完美,品格不凡。 附圖:金廷標(biāo)繪乾隆行樂(lè)圖金廷標(biāo)繪 (局部) 此瓶甚為獨(dú)一,類(lèi)者極罕,其中一例存于法國(guó)吉美博物館,出自Ernest Grandidier (1833-1912年)珍藏,圖載于Xavier Besse,《La Chine des porcelaines》,巴黎,2004年,圖版56。另一例于2018年6月12日售于巴黎蘇富比,成交價(jià)均為1.2億人民幣。另例繪山林群鹿圖,為和泉市久保惣記念美術(shù)館藏,錄于《中國(guó)の美術(shù)一人の眼》,頁(yè)138,編號(hào)170。 附圖:法國(guó)巴黎吉美博物館藏 洋彩鶴鹿同春蒜頭瓶 附圖:巴黎蘇富比,2018年6月12日,編號(hào)1;清乾隆宮粉地洋彩鶴鹿同春如意瓶;成交價(jià):16,182,800歐元 附圖:和泉市久保惣記念美術(shù)館,《中國(guó)の美術(shù)一人の眼》,頁(yè) 138,編號(hào) 170 對(duì)于尊貴至極的乾隆帝而言“壽先五福”,故代表壽意之佳玩層出不窮。尤以鶴鹿為飾者,其時(shí)技臻絕藝,屢創(chuàng)新品的陶榷唐英亦創(chuàng)燒仿生瓷鶴、鹿供御。乾隆皇帝特傳旨唐英“燒造之鶴鹿,嗣后燒造時(shí)鶴俱要對(duì)面,其鹿脖子要直的?!?/span>可見(jiàn)乾隆皇帝對(duì)御瓷要求全面而具體,甚至器物的細(xì)微形態(tài)都必須做到生動(dòng)逼真,可謂精益求精。蓋因其將燒造完美瓷器作為體現(xiàn)其圣王理想之途徑,致使此一時(shí)期所出佳例皆精美絕倫。整器繪制華麗,色彩和悅,或?qū)俟缕?,其體量恰當(dāng),尤適把玩,如斯細(xì)節(jié)皆一絲不茍,乃為盛清宮廷曠世杰作,蘊(yùn)含深刻皇家藝術(shù)品味。 乾隆三十年七月, 貢檔進(jìn)單